教师及教学团队（简介）

李艳 ,女，民族音乐学硕士，中国民族管弦乐学会会员，福建省音乐家协会会员，福建民族管弦乐学会会员。自幼热爱音乐，本科就读于湖北武汉音乐学院民乐系，现就职于福建师范大学音乐学院。执教期间先后多次参与院系、学校等大型演出，并多次受邀担任福建省民族器乐及全国扬琴邀请赛评审；03年代表学校参加第一届全国大学生春节联欢晚会；06年获全国艺术人才选拔活动福建赛区优秀辅导教师；曾代表福建师范大学艺术团出访新加坡、菲律宾等国家进行音乐文化交流及演出，获得一致好评。教学科研上先后发表多篇民族器乐（扬琴）专业论文，“粤乐扬琴音乐风格特征及成因研究”课题主要负责人。

课程简介

《中国民族器乐及作品鉴赏》是面向普通高校学生开设的一门艺术类公共选修课，具有在拓宽音乐视野，提高音乐审美能力和音乐欣赏能力，适应基础音乐教育需要等方面，具有独特的价值。

通过本课程的学习，培养学生熟悉和热爱我国的民族器乐音乐文化，增强民族自尊心、自豪感和爱国主义精神，帮助学生认识我国民族器乐音乐中具有鲜明特色的各类民族乐器，熟悉我国民族器乐音乐中的音乐语言，了解我国民族器乐音乐中传承的优秀曲目，掌握我国民族器乐音乐的基本理论知识，提高学生对民族音乐的鉴赏能力和珍惜保护民族器乐音乐文化的意识。

结合当代大学生课程设置和知识结构的改革需要，本课程充分运用多媒体教学的优势，把现场演奏与视频相结合，图文并茂地让学生们深刻体味中国民族器乐音乐艺术的美妙，真切领悟和感受中华民族文化艺术的博大精深。

教学目标

1、培养学生熟悉和热爱我国的民族器乐音乐文化，增强民族自尊心、自豪感和爱国主义精神，从而进一步提高学生的音乐欣赏水平及保护中国传统民族器乐音乐文化的意识。

2、将中国传统音乐史知识应用与器乐名作赏析的内容有机融合，使学生总体了解中国传统音乐的美学特征，音乐材料、形象、形态、意蕴、价值及功能；掌握中国民族器乐的历史发展梗概、辨识中国民族器乐的形制，熟悉其音色特征及重要流派的艺术风格，对中国不同民族器乐的代表性作品进行审美体验和文化认知。

3、通过视听的感性认识，熟悉中国民族音乐的表现手段，对中国不同民族器乐的代表性作品进行审美体验和文化认知，能够针对相应作品对其旋律、节奏、调式、结构等作出简要的、恰当的艺术分析。

教学方法与策略

1、坚持理论与实践相结合的原则。把讲授知识与欣赏中国民族器乐代表曲目结合起来，增强学生感性认识，充分调动学习热情。

2、代表性与多样性的结合。选择多种民族器乐及其代表性音乐作品进行教学，以加深对各个历史时期总体音乐风格和审美特征的理解。

3、充分利用多媒体教学手段，视听结合，给予学生大量有关民族器乐艺术的感性和理性知识。

4、注重以人为本，以乐为本，鼓励学生多听、多赏，并对其音乐审美体验进行自主的、个性化的表达，提高音乐欣赏水平。

考核标准

考试方式以平时成绩结合闭卷方式进行；成绩评定按百分制计分。其中，期末考试成绩包括闭卷考试占总成绩的80％;平时成绩包括课堂提问和考勤情况，占总成绩的20％。

教学计划

1、绪言：中国民族器乐艺术综述

2、走进中国民族器乐艺术

3、民族吹管乐器——笛

4、民族吹管乐器——二胡（阿炳）

5、民族弹拨乐器——琵琶及其流派艺术

6、民族弹拨乐器——柳琴、阮、箜篌

7、民族弹拨乐器——中国扬琴体系、欧州扬琴体系、南亚扬琴体系、印象国乐

8、音乐欣赏的基础要素及特征

9、中国民族器乐之表现方式与内涵

10、民族吹管乐器——笙、唢呐、巴乌、箫

11、民族拉弦乐器——二胡（刘天华）

12、民族弹拨乐器——古筝及其流派艺术

13、世界非物质文化遗产——古琴

参考资料

《中国民族器乐鉴赏》李昆李著，西南师范大学出版社2009、9

《民族器乐》袁静芳著，人民音乐出版社，1987年